Taietsarón:sere Leclaire est sorti de la pandémie avec des réalisations stellaires accomplissant des choses comme épouser son partenaire Dominic Tetro et travailler sur la série originale Peacock Rutherford Falls en tant qu'acteur et écrivain. Nous avons récemment eu le privilège de discuter avec notre ami, d'avoir un aperçu du talent quasi établi que nous connaissons sous le nom de Tai.
Comment apprécier une bonne histoire : une entrevue avec Tai Leclaire
On imagine les rues animées de Los Angeles. Une brise d'hiver fraîche mais tolérable tire sur les frondes des palmiers de la bande médiane. Quelque part à Hollywood, Taietsarón:sere Leclaire met du temps à mémoriser un scénario ou à en écrire un. Entre les fêtes de clôture et les spectacles de stand-up, il ouvre sa boîte de réception pour répondre à Silk Laundry. Depuis l'Australie, on fond. Comment ça se passe dans LA moderne ? Écrire pour Rutherford Falls. Comment puiser l'inspiration tout en la permettant ? Les défis, les aspirations d'un humoriste Kanien'kehá:ka. Nous voulons apprendre le plus possible. Parlez-nous de vous, écrivons-nous. En attendant, nous imaginons des doigts confiants rencontrant un clavier dans la lumière du jour croustillante de la Californie. Et Tai répond.
Parlez nous de vous.
Je m'appelle Taietsarón:sere Leclaire, mais tout le monde m'appelle Tai ! Je suis Kanien'kehá:ka (Mohawk) et Mi'kmaq d'une réserve appelée Kahnawá:ke. Je suis écrivain, comédien, acteur et à la recherche des meilleurs nachos de tous les temps. Je suis une greffe récente de Los Angeles qui trouve toujours ma place dans la ville. Jusqu'à présent, je peux dire que mes activités préférées sont de jouer fort de la basse à la maison ou d'écouter de la musique (également fort) tout en conduisant dans la ville à la découverte de nouveaux spots.
Parlez-nous de votre jeu d'acteur et de ce que vous aimez le plus faire dans cet espace ? (scène, écran, etc?)
J'ai grandi en jouant. Quand j'étais enfant, je faisais partie de la "Turtle Island Theatre Company" sur ma réservation. C'est là que j'ai eu le bogue pour les performances en direct. Après cela, j'ai rejoint un club vidéo appelé "Teioiaks". C'était la première fois que je me lançais dans le cinéma.
Presque tous mes « films » étaient de pures parodies ou des simulations de jeux télévisés, naturellement toutes des comédies. Mais après avoir obtenu mon diplôme d'études secondaires, j'ai pris une pause pour étudier davantage les médiums visuels. J'ai obtenu un diplôme en photographie puis un BFA en communication design à Parsons à New York. Dès que j'ai obtenu mon diplôme, j'ai recommencé à tomber amoureux du spectacle vivant, cette fois-ci de la comédie. Debout, monologues de personnages, sketches comiques, etc. J'avais mon boulot de « 9 à 5 » puis mon boulot de « 5 à 9 » consistant à monter des micros, des répétitions ou des spectacles. Finalement, je me suis rendu au théâtre UCB et je suis devenu un artiste de maison là-bas, faisant des présentations mensuelles de personnages. Et maintenant, en tant qu'acteur et écrivain vivant à East Hollywood, en Californie, j'ai l'impression d'être enfin arrivé là où je suis censé être. Ce que j'aime le plus faire dans l'espace de la scène et de l'écran, c'est me délecter du processus. Je n'ai pas nécessairement de favori entre la performance sur scène ou à l'écran, j'aime juste la nature collaborative que chacun d'eux apporte et les joies séparées qu'ils apportent également.
« Je viens d'une culture autochtone qui traditionnellement n'utilisait pas l'écrit, nous avons compris le pouvoir et l'importance de l'histoire orale. C'était soulevé dans cet objectif qui m'a toujours fait aimer et apprécier une bonne histoire.
Qu'est-ce qui vous passionne le plus dans l'industrie et l'art ?
Conte. La narration est reine. Je viens d'une culture autochtone qui traditionnellement n'utilisait pas le mot écrit, nous avons compris le pouvoir et l'importance de l'histoire orale. C'était élevé dans cet objectif qui m'a toujours fait aimer et apprécier une bonne histoire. En plus de cela, en tant que personne qui a étudié divers supports visuels, il y a quelque chose de si primordial pour prendre une image magnifiquement prise. Il y a eu tellement de films et d'émissions de télévision que j'ai dû regarder en solo parce que je n'arrêtais pas de m'arrêter pour qu'ils prennent une photo du cadre ou écrivent une blague.
Vous avez récemment travaillé sur l'émission originale Rutherford Falls du service de streaming Peacock. Quelle a été votre expérience de travail avec l'équipe sur cette production ?
Rutherford Falls a été ma porte d'entrée dans le monde de la télévision professionnelle. En 2019, mon maintenant showrunner (alias mon patron) Sierra Teller-Ornelas, m'a vu jouer l'un de mes personnages très stupides en direct et m'a envoyé un DM sur Twitter le lendemain. Elle m'a demandé si j'étais écrivain et si j'étais intéressé à participer à cette nouvelle émission télévisée qu'elle préparait avec Ed Helms et Mike Schur. Deux ans plus tard, je suis devenu rédacteur en chef de la série et nous venons de terminer la deuxième saison de production ! Je n'aurais pas pu demander à un groupe d'humains plus incroyable, talentueux et amical d'appeler mes collègues. J'ai passé presque toutes mes journées à essayer d'absorber autant d'informations que possible. D'autres talents à mon niveau, aux producteurs exécutifs, je traite chaque jour comme la meilleure éducation que je puisse obtenir. Mais surtout, j'aime vraiment regarder Ed, Mike et Sierra sur ce que c'est que de faire de la bonne télévision, d'être un bon écrivain et d'être un interprète stellaire. Je me considère chanceux chaque jour de faire partie de ce spectacle.
Y a-t-il quelque chose que Rutherford Falls vous a appris en tant que personne et en tant qu'acteur ? Et qu'est-ce que nous, le public, avons à apprendre sur des productions comme celle-ci ?
Ce que j'ai retenu le plus de tout cela, c'est l'importance d'élever les autres. Sierra a toujours été si incroyable pour attirer des talents autochtones dans tous les aspects. Des écrivains, des interprètes, des réalisateurs, des créateurs de vêtements, de l'équipe, des consultants, etc. Il y a tellement de pouvoir que cela apporte à inclure des voix qui n'ont pas été entendues auparavant. Cela aide vraiment à apporter une histoire plus authentique, honnête et, plus important encore, très drôle. Ce n'est que mon avis sur la télévision dans son ensemble mais quand il s'agit de ce qu'un public doit apprendre, c'est que tout n'est pas pour tout le monde. Parfois, si vous n'aimez pas quelque chose, cela ne signifie pas nécessairement que c'est bon ou mauvais, cela peut simplement signifier que ce n'est pas pour vous et c'est tant mieux ! Il y a tellement de télévision maintenant que j'encourage les gens à trouver quelque chose qui les attire, à investir dans une histoire que vous aimez et à savoir que vous pouvez faire tout cela sans faire tomber les autres.
Quels sont les plus grands défis auxquels vous faites face dans votre travail ?
Le plus grand défi pour moi a toujours été d'apprendre à mettre de côté les insécurités que je porte avec moi depuis si longtemps. Je ne sais pas pourquoi, mais pour moi, ça a toujours été intrinsèquement égoïste de vouloir faire autre chose que d'être médecin. J'avais presque peur d'admettre à quel point je voulais travailler dans le design, le cinéma et la télévision. Mais maintenant que j'y suis, je vois qu'il peut y avoir du pouvoir dans le médium, surtout quand il s'agit de conversations culturelles. Je peux aussi voir que parfois c'est juste amusant de rire d'une blague stupide et, pendant trente minutes dans votre journée, de ne pas prendre le monde trop au sérieux.
Qu'espérez-vous atteindre grâce à votre travail ?
Je veux raconter les histoires dont je rêvais à quatorze ans. Des histoires compliquées, diverses, désordonnées, drôles, moches. Je sais qu'il y a d'autres enfants qui étaient comme moi et qui pourraient l'utiliser.
Qu'aimez-vous le plus dans votre capacité à vous exprimer à travers votre art/jeu d'acteur ?
J'aime construire des mondes et créer des récits. C'est tellement méditatif de m'enfermer sur mon écran d'ordinateur et d'imaginer pendant quelques heures. C'est extrêmement relaxant. Avec l'écriture, c'est juste amusant de me demander « Ok si cette chose existe ? Quoi d'autre?" Explorer les coins, marcher dans les couloirs. Encore et encore, jusqu'à ce que vous ayez construit une maison entière. La même manière méditative que je ressens lorsque je suis dans la zone avec l'écriture est présente lorsque je suis sur scène en pleine répétition. Quand vous n'avez même pas besoin de penser aux mots et que vous les expérimentez.
En parlant d'expression, quel est l'impact de la mode sur votre façon de vous exprimer ?
La mode est mon pain et mon beurre. Comme je l'ai mentionné, je suis une fière diplômée de la Parsons School of Design et j'ai travaillé dans la mode pendant près de 10 ans après l'université. Mon travail juste avant de devenir écrivain sur Rutherford Falls était d'être directeur artistique pour J.Crew et c'était génial. Je me suis toujours exprimé à travers mes vêtements et je le prends presque trop au sérieux. Il y a des moments où je sais que je vais devoir écrire tel ou tel truc un jour, ou faire tel rendez-vous, et je prépare mes tenues comme on prépare une armure. Aussi ringard que cela puisse paraître, j'y trouve tellement de réconfort. Quand je sais que j'ai fière allure, je peux me concentrer sur tout le reste. Aussi! J'étais super goth, SUPER goth. Les vêtements peuvent juste être amusants pour être amusants et ce n'est pas grave.
- Casquette de baseball à la mode : les cheveux ne seront pas toujours d'accord avec vous.
- Veste légère cintrée : du style avec tout.
- Pantoufles de voyage : faites en sorte que les sols des hôtels soient des sols d'hôtel.
Lorsque vous voyagez, quels sont vos trois vêtements incontournables ?
Je planifie chaque look, pour chaque jour (même les jours de voyage) pour chaque voyage comme un fou absolu. Mon esthétique est que Sofia Coppola rencontre XYZ. Chapeau de baseball à la mode, les cheveux ne seront pas toujours d'accord avec vous ; veste légère cintrée, à associer avec tout ; des pantoufles de voyage, parce que les sols d'hôtels sont des sols d'hôtels.
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